НОВЫЕ МОДЕРНИСТЫ ИЛИ ТРАДИЦИИ МОЛОДОГО СТИЛЯ

Авторами выставки являются известные художники, творчество которых отличается  узнаваемым стилем, эстетической красотой и влиянием модернизма (ар-нуво, модерн, ар-деко, символизм) начала прошлого века. В их работах, как и в работах того времени присутствует глубокое знание классических традиций в изобразительном искусстве и истории древних культур. Отголоски этих знаний угадываются  в пропорциях, линиях, пластике и сюжетах произведений современных авторов, приправленные мастерским владением цветом. Настоящей выставкой мы вновь открываем для себя «молодой (новый, современный) стиль», когда художникам не все равно, какое впечатление и настроение они оказывают на зрителя, насколько гармонично выглядит пространство, в котором находятся работы. Художники подчеркивают связь со зрителем и проявляют безусловную любовь к нему и природе, создавая совершенную форму произведений и, наполняя их глубоким смыслом, о котором  они, весьма деликатно и символично, сообщают своему зрителю. Даже в самое тревожное время, художники этого стиля не пугают и не эпатируют, а одаривают и умиротворяют энергией красоты и жизненности.   

Современные авторы, как странники во времени отсылают нас в прекрасную эпоху Модерна, где все было подчинено, прежде всего, эстетическому совершенству и условности, призрачности сюжета. Идея автора, даже самая серьезная или печальная, пряталась в красивейшую Форму, возвышая и освещая все вокруг. Художественные произведения той поры, буквально, "заставляли" людей менять  среду обитания и образ жизни, создавать интерьеры, декорации и костюмы, полные жизни и радости.

В такой атмосфере хотелось Быть! -  творить и мечтать, а обладателям и зрителям таких произведений прививался более утонченный вкус, что будет сейчас нами... Современные художники, безусловно, внесли свое видение и новые свойства в произведения, что делает настоящую выставку еще более интересной и захватывающей.


ИНФОРМАЦИЯ ОБ АВТОРАХ


Татьяна Ян, родилась в Москве. В 1987 году окончила Московский Полиграфический институт. С 1993 года – член Российского Союза Художников, с 1995 года - член Международного Художественного Фонда. В 2006 году награждена серебряной медалью Российской Академии Художеств. В 2001 году участвует в росписи храма Малое Вознесение на ул. Б. Никитская  в Москве, оформляет спектакль Театра на Таганке «Сократ/Оракул», режиссер Ю.Любимов. В 2003 году –  пишет живописный цикл на мессу И. Гайдна «Семь последних Слов Спасителя на Кресте». Творчество Татьяны Ян лежит в традициях фундаментальных культур. Эта живопись органично сочетает в себе аскетизм ранних византийских икон, его энергетику, который естественно перетекают в избыточные формы венецианской школы Ренессанса. В натюрмортах, как бы,  стертых временем и,  одновременно отчетливо,  как в Зазеркалье, проступают величественные контуры  Книги Бытия.  Мастерское владение цветом, монументализм,  символичный смысл щедрых натюрмортов, диковинных цветов и чудесных видов делают картины декоративными и притягательными для глаз, что характерно для модернизма.    

Наталия Лаптева родилась в Москве в 1959году. Закончила Строгановское художественно-промышленное училище в Москве на отделении керамики. С 1992 года – член МОСХ. Персональные выставки проходили в  Москве в галерее «Ковчег», в галерее искусств «Дом Шаляпина», в выставочном зале журнала «Наше наследие».

Керамические произведения Н. Лаптевой – это скульптура малых формы, это живописные художественные и декоративные произведения. В основе ее  смелых поисков и находок лежит безграничная любовь к природе, к каждой отдельной травинке, цветку и плоду. Любовное и тщательное изучение объекта приводит к его глубокому пониманию и знанию, которые способствуют  абсолютной творческой свободе автора в выборе цветов, настроения и формы произведения.

Данила Суровцев. Родился в Москве, с 2001 года член Московского Союза Художников. Окончил  МСХШ им. Н.В. Томского и  Московский Государственный Академический  Художественный Институт имени Сурикова. Работал в творческих мастерских при Российской Академии Художеств (художественный руководитель В.Е. Цигаль).  Участник зарубежных, российских и московских выставок. Удостоен медали Российской Академии Художеств иПрезидентской стипендии. Является соавтором Народного Художника В.А.Суровцева в создании многих памятников и монументов  России, Болгарии, Южной Корее, Франции, Германии, Великобритании. Стиль его работ многообразен и простирается от воспевания красоты человеческого тела времен античности до модернизма с  «эстетизацией», создания сюжетных композиций и психологических портретов.