Комова Мария (Montvil Montvid)

Мария полу­чи­ла обра­зо­ва­ние в Дет­ской худо­же­ствен­ной шко­ле име­ни В.А. Серо­ва, затем учи­лась во Все­рос­сий­ском госу­дар­ствен­ном инсти­ту­те кине­ма­то­гра­фии име­ни С.А. Гера­си­мо­ва на худо­же­ствен­ном факуль­те­те, а в 2015–2019 годах окон­чи­ла Мос­ков­скую госу­дар­ствен­ную худо­же­ствен­но-про­мыш­лен­ную ака­де­мию име­ни С.Г. Стро­га­но­ва (кафед­ра худо­же­ствен­но­го стек­ла). Поз­же она так­же про­шла прак­ти­че­ский курс по совре­мен­ной скульп­ту­ре и паб­лик-арту у Алек­сан­дры Weld Queen и зани­ма­лась в Шко­ле совре­мен­но­го искус­ства «Сво­бод­ные мастер­ские» при Мос­ков­ском музее совре­мен­но­го искус­ства (2023–2024).

Твор­че­ский почерк Марии Комо­вой отли­ча­ет­ся уди­ви­тель­ным раз­но­об­ра­зи­ем и син­те­зом самых раз­ных тех­ник и медиа. Она в рав­ной сте­пе­ни вир­ту­оз­но вла­де­ет стек­лом, кера­ми­кой и живо­пи­сью, созда­вая сме­лые экс­пе­ри­мен­ты с их соче­та­ни­ем. Мария назы­ва­ет себя после­до­ва­те­лем фовиз­ма – несколь­ко лет назад ей посчаст­ли­ви­лось побы­вать на пле­нэ­ре в тех же местах, где тво­ри­ли её люби­мые худож­ни­ки-фови­сты, и тогда она напи­са­ла более два­дца­ти мас­ля­ных кар­тин, боль­шая часть кото­рых вошла в част­ные евро­пей­ские коллекции.

После окон­ча­ния Стро­га­нов­ки Мария купи­ла печь и с удо­воль­стви­ем про­дол­жи­ла рабо­тать со стек­лом. Сего­дня она созда­ёт скульп­ту­ры и раз­но­об­раз­ный декор для инте­рье­ра, а в зим­ний пери­од зани­ма­ет­ся изго­тов­ле­ни­ем укра­ше­ний. Худож­ни­ца рабо­та­ет в раз­лич­ных тех­ни­ках, одной из кото­рых явля­ет­ся фью­зинг – осо­бый метод обра­бот­ки стек­ла для созда­ния вит­ра­жей, при кото­ром кусоч­ки раз­но­цвет­но­го стек­ла спе­ка­ют­ся меж­ду собой при уста­нов­лен­ном теп­ло­вом режи­ме без исполь­зо­ва­ния клея или метал­ли­че­ско­го кар­ка­са. Сна­ча­ла Мария созда­ёт эскиз, затем режет стек­ло, рас­пи­сы­ва­ет его и запе­ка­ет в печи при тем­пе­ра­ту­ре 780–790 гра­ду­сов. Так­же она рабо­та­ет в тех­ни­ке мол­ли­ро­ва­ния – про­цес­се изго­тов­ле­ния гну­то­го стек­ла при высо­кой тем­пе­ра­ту­ре: лепит рельеф из пла­сти­ли­на, сни­ма­ет огне­упор­ную фор­му, закла­ды­ва­ет в неё стек­ло и запе­ка­ет несколь­ко суток при 810 гра­ду­сах. Клю­че­вым эле­мен­том в её мето­де явля­ет­ся орга­нич­ное соче­та­ние при­выч­ных мате­ри­а­лов и уль­тра­со­вре­мен­ных тех­но­ло­гий. Мария Комо­ва бук­валь­но вды­ха­ет новую жизнь в тра­ди­ци­он­ные худо­же­ствен­ные прак­ти­ки, рас­ши­ряя гра­ни­цы искус­ства и пред­ла­гая зри­те­лю све­жий, инно­ва­ци­он­ный взгляд.

Выста­воч­ная био­гра­фия Марии нача­лась рано и про­дол­жа­ет актив­но раз­ви­вать­ся. Сре­ди ран­них про­ек­тов – выстав­ка «Вели­ко­бри­та­ния в про­из­ве­де­ни­ях моло­дых рос­сий­ских худож­ни­ков» в Лон­доне (2014), где она заня­ла пер­вое место, уча­стие в выстав­ке «Наслед­ни­ки» в МОСХ Рос­сии (2016), а так­же семей­ный про­ект дина­стии Мото­ви­ло­вых «Фор­ма содер­жа­ния» в зале МСХ на Ста­ро­сад­ском пере­ул­ке (2015). В 2017 году она пред­ста­ви­ла свои рабо­ты на меж­ду­на­род­ной выстав­ке в Бель­гии, а так­же в про­ек­тах «Порт­рет. Абстрак­ция» в ЦДХ и Мос­ков­ском биен­на­ле визу­аль­ных искусств «Арт-Лето». В 2018 году её живо­пись экс­по­ни­ро­ва­лась в Вашинг­тоне, Румы­нии, Вене и Гол­лан­дии, а так­же на выстав­ке «Сво­бо­да сти­ля» в ЦДХ. В 2019 году Мария участ­во­ва­ла в меж­ду­на­род­ной выстав­ке в Ита­лии, в про­ек­те «Моло­дёж­ка – 2019» в МСХ на Куз­нец­ком мосту, а так­же про­ве­ла пер­со­наль­ные выстав­ки во Фран­ции – «Dégustation de Couleurs» в Шато Мон­та­на и «Le Jardin» в Сере (сов­мест­но с Ильёй Комо­вым). В 2020 году она заня­ла пер­вое место на выстав­ке-кон­кур­се про­ек­тов «Рома­нов­ские забо­ры» (Союз жен­щин Рос­сии, Тута­ев), а в 2021 году ста­ла побе­ди­те­лем меж­ду­на­род­но­го кон­кур­са «Miss and Mister Art 2021» в Голландии.

В 2022 году Мария при­ня­ла уча­стие в выстав­ке «Бес­ти­а­рий» в Дар­ви­нов­ском музее (сов­мест­но со скуль­пто­ра­ми Артё­мом Вла­со­вым и Рами­лем Шери­ф­зя­но­вым, кура­тор Пётр Хох­лов­кин), а так­же в про­ек­те «Гла­за­ми жен­щи­ны. Скуль­пто­ры пре­крас­но­го пола» в Объ­еди­не­нии Мос­ков­ских Скуль­пто­ров. В 2023 году её рабо­ты были пред­став­ле­ны на выстав­ке «Мир искус­ства» в Сочин­ском худо­же­ствен­ном музее, в про­ек­те «Арт Москва» в Гости­ном дво­ре, в меж­сек­ци­он­ном про­ек­те МСХ «Куль­тур­ный Слой», на Мос­ков­ской кера­ми­ке VII на Куз­нец­ком мосту, в выстав­ке «Про­гул­ки во сне и наяву» во Все­рос­сий­ском музее деко­ра­тив­но­го искус­ства (сов­мест­но с Ост­ров­ской М., Пуш­ка­рё­вой О., Мерз­ли­ки­ной Ю.) и в про­ек­те «Тра­ек­то­рии» (сов­мест­но с Ана­ста­си­ей Мото­ви­ло­вой и Оль­гой Мото­ви­ло­вой-Комо­вой) в залах Объ­еди­не­ния Мос­ков­ских Скуль­пто­ров. Нако­нец, в 2024 году состо­я­лись её пер­со­наль­ные выстав­ки «Окно» (живо­пись, стек­лян­ная скульп­ту­ра, инстал­ля­ция) в Цен­траль­ном доме архи­тек­то­ра и «Цвет дня» (живо­пись, кера­ми­ка, объ­ек­ты) в Куль­тур­ном цен­тре «Аку­ло­во», а так­же груп­по­вые про­ек­ты «Буб­но­вая дама» (живо­пись, стек­лян­ная скульп­ту­ра, кине­ти­че­ский арт-объ­ект) в выста­воч­ном зале ОМС, «Уно­вис 001» в ЦТИ Фаб­ри­ка и «На бис» (живо­пись, кера­ми­ка, объ­ек­ты) в теат­ре «Шко­ла дра­ма­ти­че­ско­го искусства».