Мухадин Исмаилович Кишев художник

Мух­адин Исма­и­ло­вич Кишев родил­ся в 1939 году в Кабар­ди­но-Бал­ка­рии и полу­чил спе­ци­аль­ное обра­зо­ва­ние в Крас­но­дар­ском Госу­дар­ствен­ном Уни­вер­си­те­те, кото­рый окон­чил в 1965г. В 1973г. при­нят в чле­ны Сою­за худож­ни­ков СССР.  С 1963 по 2007 годы при­ни­мал уча­стие на 70-ёх общих и груп­по­вых выстав­ках в Наль­чи­ке, в Москве и др. горо­да Рос­сии, а так­же в зару­беж­ных стра­нах, сре­ди них все рес­пуб­ли­кан­ские, зональ­ные и мно­гие все­рос­сий­ские и все­со­юз­ные выставки.

С 1963 по 2007 год сде­лал 31 пер­со­наль­ных выста­вок в Наль­чи­ке, в Москве, в Лон­доне и в Испа­нии. Одно­вре­мен­но с уче­бой в уни­вер­си­те­те закон­чил лёт­ные кур­сы в Крас­но­дар­ском аэро­клу­бе и полу­чил пер­вый раз­ряд выс­ше­го пило­та­жа на спор­тив­ных само­ле­тах. С 1966–87 годы выпол­нил мно­го мону­мен­таль­ных работ в горо­дах: Желез­но­водск, Ана­па, Пяти­горск, Ростов на Дону и др. курорт­ных городах.

В 1988–91 годах был худо­же­ствен­ным руко­во­ди­те­лем моло­дых про­фес­си­о­наль­ных худож­ни­ков Рос­сии в домах твор­че­ства худож­ни­ков «Горя­чий Ключ» и «Бай­кал». За боль­ше 40 лет твор­че­ской пути, Кишев дал око­ло 100 мастер-клас­сов по демон­стра­цию сво­ей, соб­ствен­ной тех­ни­ки моно­ти­пии в каж­дом пото­ке. Он име­ет мно­же­ство после­до­ва­те­лей, пере­няв­ших его тех­ни­ку моно­ти­пии в Рос­сии, Англии и Испании.

С 1972 по 2007 годы побы­вал с твор­че­ской поезд­кой в 24 стра­нах мира. С 1994 по 1998 годы рабо­тал в Лон­доне по при­гла­ше­нию извест­ных мастер­ских Чизен­хейл. С 1998 рабо­та­ет в Испании.

Награж­ден мно­го­чис­лен­ны­ми гра­мо­та­ми и орде­на­ми в КБР, Рос­сии и др. стран, меда­лью За доб­лест­ный труд, Рыцар­ский орден чести, орде­на­ми Паль­мы Ака­де­мии МИАСТЕГ, Вален­сия в обла­сти искус­ства, Испа­ния, 1 и 2 сте­пе­ни орден Мал­ты, орден Летя­ше­го анге­ла; при­сво­е­на пре­мия Ленин­ско­го ком­со­мо­ла КБР, зва­ние «Народ­ный худож­ник КБР», при­нят в член корр. Рос­сий­ской Ака­де­мии Худо­жеств и в чле­ны Евро­пей­кой Ака­де­мии худо­жеств, и при­нят почёт­ным ака­де­ми­ком АМАН – КБР, Рос­сия. В 2003г. Мух­адин полу­чил золо­тую медаль на кон­кур­се чле­нов Евро­пей­ской Ака­де­мии худо­жеств за серию кар­тин «Ирак­ская тра­ге­дия» и в 2004г. полу­чил наци­о­наль­ную золо­тую медаль Бел­гии, на кон­кур­се чле­нов Евро­пей­ской Ака­де­мии худо­жеств за серию кар­тин «Тос­ка по природе».

С 1980 по 2007 гг. при­ни­мал уча­стие в мно­го­чис­лен­ных, бла­го­тво­ри­тель­ных выств­ках, в том чис­ле в бла­го­тво­ри­тель­ной выстав­ке Фон­да Горбачева.

Про­из­ве­де­нии Мух­ади­на Кише­ва нахо­дят­ся в музее Изоб­ра­зи­тель­ном Искус­стве Кабар­ди­но-Бал­кар­ской Рас­пуб­ли­ки, Тоболь­ски, Крас­но­да­ра, в Музее Совре­мен­но­го Искус­ства и в Тре­тя­ков­ской Гале­рее в Москве, Рос­сии, и в куль­тур­ных цен­трах Англии и Испа­нии. Боль­ше 270 кар­тин нахо­дят­ся в част­ных кол­лек­ци­ях в 34 стра­нах мира, и в том чис­ле у коро­лев­ской семьи в Испа­нии. При­ни­мал уча­стие во все­мир­ных ярмар­ках совре­мен­но­го искус­ства в  Москве, Бар­се­лоне, Жене­ве и Белгии.

О твор­че­стве  М.Кишева вышли мно­же­ство бук­ле­тов, афиш, ста­тьей, книг и ката­ло­гов в Рос­сии и др. стра­нах, где пишут рос­сий­ские и зару­беж­ные искус­ство­ве­ды ана­ли­зы его про­из­ве­де­ний. Росий­ский. Вышло вто­рое изда­ние кни­ги Кот­ля­ро­вых В. и М., о твор­че­ской пути Кише­ва, «Ладо­ни про­тя­ни к огню души моей.…». В Рос­сии и в Анда­лу­зии сде­ла­ли несколь­ко доку­мен­таль­ных филь­мов о твор­че­стве М. Кишева.

На его выстав­ках побы­ва­ли М. Гор­ба­чев, З.Церетели, Принц Фели­пе, буду­щий король Испа­нии и его сест­ра Инфан­та Еле­на, министр куль­ту­ры Рос­сии, М. Швыд­кой, герой Рос­сии кос­мо­навт Алек­сей Лео­нов и мно­гие дру­гие извест­ные люди мира.

В сло­вах Кише­ва “Твор­че­ские поис­ки похо­жи на бес­ко­неч­ную ска­зоч­ную доро­гу, по кото­рой,  чем даль­ше про­хо­дишь, тем боль­ше видишь  инте­рес­но­го и хочешь сам идти без конца.”

В этих поис­ках Кишев хочет соче­тать реаль­ность и абстрак­цию. “Абстрак­ция в сво­ём роде реаль­ность. Эта чистая эмо­ция. Это чудес­ное искус­ство, где мож­но чув­ство­вать мело­дию цве­тов, кото­рые  вме­сте поют, где ниче­го лиш­не­го не долж­но быть, ни малей­шей фаль­ши, ни в цве­те ни в рисунке.”