+7 (495) 625-19-51
Москва, Садовническая ул., 57с1
Москва, Садовническая ул., 57с1
Апресян Рубен
Творческая биография
Рубен Апресян родился в 1963 году в Москве. В 1982 г. учился в Ереванском художественно-техническом училище резьбы по дереву. Далее пять лет – в мастерской живописца-монументалиста Иосифа Гурвича, именуемого «советским сезанистом» или «Русским Сезанном». С 1989 г. – член Московского Союза художников. В 1990-х периодически жил и работал в Австрии. В 1996 году в Вене был издан первый монографический каталог, посвященный творчеству автора. Участник более 120 выставок в России и за рубежом. Работы находятся в музейных, корпоративных и частных коллекциях во многих странах мира. Среди многочисленных выставок особого внимания заслуживают: Государственный Русский музей (2001 г.), Государственная Третьяковская галерея (2003 г., 2019-2020 гг.), ЦСИ Винзавод (2019 г.), Государственный музей Востока (2020 г.), Калужский музей изобразительных искусств (2023-2024 гг.).
О стиле и произведениях
Творчество Рубена Апресяна отмечено многочисленными экспериментами со стилями и направлениями, в которых он работал на разных этапах своего пути. С 1984 по 1994 гг. – фовизм, работы были фигуративные и полуабстрактные. С 1994 по 2007 гг. – абстрактный период, с 2007 г.– период минимализма. Сдержанный, сосредоточенный на сложных формально-пространственных элементах, в настоящее время художник проявляет себя как талантливый колорист, виртуозно использующий контрастные сочетания насыщенных цветов. И это напрямую воздействует на внимание зрителя.Р.Апресян: «Люблю работать на больших форматах, они дают больше свободы. На свете нет ничего сильнее и загадочнее природы, но животворящий человеческий разум и большая духовная энергия дают возможность художнику в природу войти, погрузиться, впитать в себя её тайну, и, переплавив, пропустив это ощущение через своё сознание, дать ему выход в свою, вновь созданную реальность. Поль Сезанн говорил: «Я стою на пленэре, солнце обогревает меня, и мы вместе даём всходы».
Творческая биография
Персональные выставки:
1991 г. – Bildungshaus St. Georgen (епархия Гурк в Каринтии, Австрия).
1992 г. – Грацкий университет имени Карла и Франца (г. Грац, Австрия).
1994 г. – Муниципальный зал Stadthaus (г. Клагенфурт, Австрия).
1995 г. – Palais Wittgenstein (г. Вена, Австрия).
1995 г. – Галерея на Bramsplatz, (г. Вена, Австрия).
1999 г. – Московское отделение Всемирного банка.
2000 г. – Московский центр искусств (г. Москва).
2000 г. – Галерея «Упагь» (г. Филлах, Австрия).
2002 г. – Московский центр искусств (г. Москва).
2002-2003 гг. – Резиденция главы Представительства Европейской Комиссии в России (г. Москва).
2007 г. – «Абстрактный реализм», особняк атташе по культуре посольства Швеции в РФ (г. Москва).
2007 г. – «Иное пространство: прошедшее в будущем», галерея «Новый Эрмитаж» (г. Москва).
2009 г. – галерея «ДВА» Валерия Дудакова (г. Москва).
2010 г. – «К свету», выставочный зал «Галерея «АЗ» (г. Москва).
2014 г. – «От света к свету», галерея Russkol (г. Москва).
2018-2019 гг. – персональная выставка в арт-студии Рубена Апресяна (г. Москва).
2020 г. – «От фигуратива к абстракции», Государственный музей Востока (г. Москва).
Работы находятся в музеях, корпоративных и частных собраниях:
Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина (г. Москва).
Государственная Третьяковская галерея (г. Москва).
Государственный Русский музей (г. Санкт-Петербург).
Государственный музей Востока (г. Москва).
Тульский музей изобразительных искусств (г. Тула).
Венская конгрегация мхитаристов (Австрия).
Собрание Volksbank (г. Троссинген, Германия).
Собрание Rathaus (г. Троссинген, Германия).
Выставочный зал «Галерея Аз» (г. Москва).
Московский музей современного искусства.
Армянский музей «Тапан» (г. Москва).
1991 г. – Bildungshaus St. Georgen (епархия Гурк в Каринтии, Австрия).
1992 г. – Грацкий университет имени Карла и Франца (г. Грац, Австрия).
1994 г. – Муниципальный зал Stadthaus (г. Клагенфурт, Австрия).
1995 г. – Palais Wittgenstein (г. Вена, Австрия).
1995 г. – Галерея на Bramsplatz, (г. Вена, Австрия).
1999 г. – Московское отделение Всемирного банка.
2000 г. – Московский центр искусств (г. Москва).
2000 г. – Галерея «Упагь» (г. Филлах, Австрия).
2002 г. – Московский центр искусств (г. Москва).
2002-2003 гг. – Резиденция главы Представительства Европейской Комиссии в России (г. Москва).
2007 г. – «Абстрактный реализм», особняк атташе по культуре посольства Швеции в РФ (г. Москва).
2007 г. – «Иное пространство: прошедшее в будущем», галерея «Новый Эрмитаж» (г. Москва).
2009 г. – галерея «ДВА» Валерия Дудакова (г. Москва).
2010 г. – «К свету», выставочный зал «Галерея «АЗ» (г. Москва).
2014 г. – «От света к свету», галерея Russkol (г. Москва).
2018-2019 гг. – персональная выставка в арт-студии Рубена Апресяна (г. Москва).
2020 г. – «От фигуратива к абстракции», Государственный музей Востока (г. Москва).
Работы находятся в музеях, корпоративных и частных собраниях:
Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина (г. Москва).
Государственная Третьяковская галерея (г. Москва).
Государственный Русский музей (г. Санкт-Петербург).
Государственный музей Востока (г. Москва).
Тульский музей изобразительных искусств (г. Тула).
Венская конгрегация мхитаристов (Австрия).
Собрание Volksbank (г. Троссинген, Германия).
Собрание Rathaus (г. Троссинген, Германия).
Выставочный зал «Галерея Аз» (г. Москва).
Московский музей современного искусства.
Армянский музей «Тапан» (г. Москва).
О стиле и произведениях
Искусствовед Виталий Пацюков - о творчестве Рубена Апресяна (для каталога выставки «Рубен Апресян. Живопись, графика», Московский Центр Искусств, 2002 г.):
«Кажется, что в своих композициях Рубен Апресян открывает своё и наше детство, наши душевные и духовные ориентиры, самоощущение первых контактов жизни, переведённых из немоты на язык пластики. Их «странная» организованность встречается с природой, естественной, как дыхание, как пыльца бабочки зыбкая, прозрачная и беззащитная. Отсюда – впечатление некоей первозданности мира, где всё изначально, как в первых мгновениях его сотворения, проявление и проступание его «тканей» и «складок».
Дар художника – внутренняя нетронутость изначальных состояний души, позволяющих взглянуть в глубины памяти нашей цивилизации и прочитать те, казалось бы, утраченные тексты, что в реальности оказываются не стертыми позднейшими записями культуры. Эти тексты-торосы, эти тексты – плавающие пространства напоминают иногда видения, полусны, наполненные сдвигами и смещениями. Они колышутся, дышат и живут, накапливая свет и излучая его вспышками, открываясь в эти мгновения своей многомерностью».
Полностью статья доступна здесь.
«Кажется, что в своих композициях Рубен Апресян открывает своё и наше детство, наши душевные и духовные ориентиры, самоощущение первых контактов жизни, переведённых из немоты на язык пластики. Их «странная» организованность встречается с природой, естественной, как дыхание, как пыльца бабочки зыбкая, прозрачная и беззащитная. Отсюда – впечатление некоей первозданности мира, где всё изначально, как в первых мгновениях его сотворения, проявление и проступание его «тканей» и «складок».
Дар художника – внутренняя нетронутость изначальных состояний души, позволяющих взглянуть в глубины памяти нашей цивилизации и прочитать те, казалось бы, утраченные тексты, что в реальности оказываются не стертыми позднейшими записями культуры. Эти тексты-торосы, эти тексты – плавающие пространства напоминают иногда видения, полусны, наполненные сдвигами и смещениями. Они колышутся, дышат и живут, накапливая свет и излучая его вспышками, открываясь в эти мгновения своей многомерностью».
Полностью статья доступна здесь.