Избранные выставки:

• 1996 г. – персональная выставка в Выставочном комплексе Одесской киностудии.
• 2001 г. – персональная выставка в Московском доме композиторов.
• 2004 г. – персональная выставка в Центральном доме журналиста (г. Москва).
• 2005 г. – творческая поездка в Индию в группе московских художников (штат Махараштра). Серия работ, посвященных Индии.
• 2005 г. – персональная выставка в посольстве Индии в Москве.
• 2005 г. – участие в групповой выставке «Течет река Сетунь» в государственном выставочном зале «Галерея ХХI век», куратор – Департамент природопользования и охраны окружающей среды г. Москвы.
• 2006 г. – персональная выставка в Государственном выставочном зале «Творчество». Творческая поездка в Барселону. Серия работ, посвященных Барселоне, А.Гауди и С.Дали.
• 2006 г. – участие в серии выставок Федерации Акваживописи при Международном художественном фонде в государственном выставочном зале «Выхино»: «Коктебель-Карадаг», «Цветы», «Городской пейзаж».
• 2007 г. – выставка в Барселоне в галерее ART-Master.
• 2006 г. – групповая выставка в ЦДХ в клубе «Творческие среды» – «Работы последних лет».
• 2007 г. – участие в групповой выставке «Весна надежд» в выставочном зале «Галерея на Каширке», организованной женским обществом «Ирида».
• 2013 г. – участие в международном выставочном проекте «Идентификация я, мы, они…» при Московском музее народной графики.
• 2014 г. – участие в выставочном проекте «Параллели визуального восприятия» (г. Москва, МОСХ).
• 2016 г. – персональная выставка в галерее Vincent.

Лев Дьяконицын: «В фантазийных полотнах Натальи Рахлиной заметно тяготение к романтическим традициям европейского модерна. По мироощущению художнице близки слова итальянского живописца Карло Каррра, который считал, что искусство состоит в том, чтобы уловить сложную и таинственную связь между вещественной реальностью и духовным миром художника, который как раз путем переосмысления этой реальности способен из случайного стихийного вычленить художественный образ и довести его до определенной степени очищения, до "абсолюта"».

Из интервью Натальи Рахлиной арт-директору Gallerix.ru Сергею Фатееву: «С детства меня привлекали разного рода красивые репродукции картин, впечатляющие фотографии природы, сама природа, эстетика всегда была на первом месте. Я много копировала Камиля Коро, импрессионистов, мастеров голландской школы – Яна ван Гойена, Якоба ван Рейсдала. Я обожаю модерн. Бывая в Барселоне, не перестаю восхищаться красотой, изяществом и продуманностью архитектурных шедевров А.Гауди. Его творения – это воистину «музыка в камне». Я пишу с опорой на архитектурную музыку Гауди. Я пишу из состояния благости, когда нахожусь в гармонии, и процесс написания картины – это медитативный процесс, во время которого случаются озарения, или не случаются. Мои картины несут положительный заряд, вы можете это почувствовать».

Полное интервью доступно здесь